Künstler

Annett Gioia

www.annettpassion.com

Mein Name ist Annett Gioia. Gioia bedeutet Freude. Genau darum geht es auch in meiner Arbeit - Freude und Leichtigkeit.
So lasse ich mich von den Dingen inspirieren, die mir auf meinem Weg begegnen. Oft bin ich schon vorbeigegangen, nur um dann umzudrehen, innezuhalten und einfach zu beobachten. Das übertrage ich dann in meine Kunst. Als Schwarz-Weiß-Bild oder bunt, auf Papier oder als Skulptur.
Beim Zeichnen von Portraits lege ich Wert darauf, das innere Leuchten, die spezielle Schönheit und die Essenz eines Menschen wiederzugeben. Das zu transportieren, was dahintersteckt. Als realistische Zeichnung oder mit ganz minimalistischen Strichen, die aber genau das zeigen, was die jeweilige Person ausmacht.
Licht ist dabei ebenfalls eine starke Inspiration für mich. Ich liebe es, damit zu arbeiten, zu spielen und so Momente ganz besonders in Szene zu setzen.  Bisher - diverse Ausstellungen in Italien und rund um Frankfurt.

Evelyn Saadat

art@evelynsaadat.de

www.evelynsaadat.de

Die gebürtige Krefelderin liebt es, vielseitig zu arbeiten und  viele verschiedene Techniken und Materialien auszuprobieren. Dabei begibt sie sich auf eine emotionale Reise, deren Ausgang sie oft noch nicht kennt.
Ständig auf der Suche nach neuen inspirierenden Einflüssen, lässt sie sich gerne auf spannende, kreative Erfahrungen ein und bleibt so beweglich in ihrer Arbeit. Sie malt, wie sie fühlt und experimentiert dabei aus dem Bauch heraus. Oberfläche und Tiefe, dass Arbeiten in vielen Schichten und das Hervorheben der Strukturen bestimmen den Charakter ihrer Bilder. So gehen sie selten nur in eine Richtung, wenngleich Struktur und
abstrakte Komposition oft im Mittelpunkt stehen.
Durch verschiedene übereinander liegende Schichten erreicht Evelyn ihre sogenannte “Ledertechnik”. Die Oberfläche ihrer Bilder fühlt sich dann an wie Leder – glatt und stark. Autodidaktische Auseinandersetzung abstrakter Malerei, die sie unter anderem in
Kunstworkshops vertieft hat. Bevorzugt arbeitet Evelyn mit Acrylfarben und Pigmenten. Aber auch Baumaterialien wie Bitumen und Gipsputz, Rost, Strukturmasse, Beize, Kohle,
Treibholz, sowie Erde, Kaffee, Mehl und vieles mehr werden immer gerne für neue Experimente hervorgeholt.

Sophie Voigt - Chadeyron

Sophie Voigt-Chadeyron ist eine überzeugte Tochter der künstlerischen Freiheit. Sie geht ihren eigenen Weg.- und nimmt sich souverän die Freiheit, auf diesem Weg unterschiedlichste Richtungen einzuschlagen und vielfältige Akzente zu setzen. Es sind die Akzente ihrer virtuos realisierten Ausdrucksformen. Sophie Voigt - Chadeyron, die gerne mit dem Künstler-Kürzel Sof  auftritt und auch ihre Arbeiten mit diesen drei Buchstaben signiert, überrascht durch die thematische Breite und malerische Polyphonie ihres Schaffens. Doch in Sof´s Welt gibt es einen gemeinsamen Nenner, der ihre Bildsprache durchgehend kennzeichnet - es ist ihre geradezu vibrierende Leidenschaft für Farbe.

In der aktuellen Ausstellung der Galerie, bekommen Sie einen kleinen Einblick in das Spiel mit den Farben der Künstlerin. 

Virtuos und vielseitig ist Sophie Voigt-Chadeyron  auch in ihren neuesten Skulpturen.

Machen Sie sich ein Bild davon und lassen Sie ihren Assoziationen freien Lauf.

Helmuth Wolf

Seit über 45 Jahren bin ich als gelernter Schlosser und Schmied als freiberuflicher Metallgestalter und Metallbildner tätig. Über Fortbildungen und persönlicher Entwicklung habe ich mich der Kunst genähert, wobei für mich der Mensch und seine Lebenswelt mein großes Thema bilden.

Ich zeige typisierte Gesichter, Mimiken, Gesten, Symbolik und freie Formen im Materialmix ausgeschmiedetem Eisen und bearbeitetem Rohglas. Meine oft skurril anmutenden Skulpturen laden den Wahrnehmenden ein, Details zu entdecken, sich Fragen zu stellen und sich ein wenig selbst darin zu entdecken.

An meine Arbeiten gehe ich entweder mit Vorstellung und Thema heran, oder ich überlasse mich einem Prozess in dem meine momentanen Eindrücke, Gedanken und Emotionen einfließen und irgendwann für mich zu einem Motiv werden. Ich erlebe meine Skulpturen als Zeitbegleiter die ihre Wirkung im Raum für den Wahrnehmenden über Wochen oder Monate entfalten können.

Meine Skulpturen zeige ich in regionalen und überregionalen Gemeinschaftsausstellungen.

Im Internet bin ich vertreten unter: www.werkkunst-wolf.com sowie www.werkkunstwolf.de und 
https://www.facebook.com/Werkkunst-Wolf-1586984121593149

Ralf Reichelt

geb. 1968 in Moers, lebt und arbeitet seit 2009 in Hüls. 

1993 begann Ralf Reichelt seine künstlerische Arbeit an der Kunstschule in Moers. Hier folgte auch ein Basisstudium Kunst. 

Hansfried Münchberg ermöglichte Ralf Reichelt in seiner Moerser Galerie Rechteck, 1998 die erste große Einzelausstellung. Bis 2008 arbeitete Reichelt in seinem Atelier in Niep, einem Stadtteil von Neukirchen Vluyn. Hier entstand auch die Idee zu NiepArt. Ralf Reichelt erklärt Ihnen gern auf Anfrage die Bedeutung von NiepArt.

Minimalismus, Abstraktion und Reduktion der Formen und der Farbe, sind von Beginn an prägend für seine Werke, die sich an Jedermann richten.

Die Besucher seiner Ausstellungen, sind alle auf ihre Weise inspiriert von den Themen denen sich Ralf Reichelt widmet und den Assoziationsräumen, die seine Kunst für die Betrachter eröffnet. Sein Spektrum reicht von der modernistischen christlichen Ikone bis zur Bildgebung für situative menschliche Interaktion. Minimalistisch hingehauchte Formen, Farben und Strukturen. Kompositionen, eingesetzt für die ´´Big Points´´ der Metaphysik oder für Ankerplätze der Selbstreflektion.

Die Aktuelle Ausstellung, unter dem Titel Kunst ist Leben/ Leben mit Kunst , widmet Ralf Reichelt seinem Gesamtwerk.

Ausstellung vom 13.11. bis 19.12.21      www.niepart.de

Bilder der Ausstellungseröffnung: